初めて観るなら『きみの声をとどけたい』、SFなら『イヴの時間 劇場版』、家族で楽しむなら『魔女っこ姉妹のヨヨとネネ』がおすすめです。
本記事では、テレビシリーズの予習をほぼ必要とせず、一本の映画として楽しめるマイナーだけど面白いアニメ映画を10作品紹介します。
マイナーだけど面白いアニメ映画はどう選ぶ?
本記事における「マイナーなアニメ映画」とは、作品の質が低い映画や、一部の愛好家にしか理解できない難解な映画を意味しません。
完成度や受賞歴に対して、現在の一般向けランキングや大規模な話題の中では紹介される機会が少ない作品を指します。
アニメ映画の知名度は、内容の良し悪しだけで決まるものではありません。
公開時の上映規模、宣伝量、原作やテレビシリーズの人気、上映時間、配信環境、キャラクターデザインから受ける印象など、さまざまな条件に左右されます。
そのため、次の基準に当てはまる作品を中心に選びました。
- 映画単体で物語の大筋を理解できる
- テレビシリーズや原作の予習をほぼ必要としない
- 全国的な定番ランキングでは見かける機会が比較的少ない
- 小規模公開、短編企画、海外作品など、露出が限定されやすい背景がある
- 映像、脚本、音響、題材のいずれかに明確な個性がある
- 長所だけでなく、好みが分かれる点も具体的に説明できる
なお、「予習なしで観られる」とは、歴史や文化の知識が一切不要という意味ではありません。
『幸福路のチー』のように、背景を知るほど理解が深まる作品もありますが、事前に調べなくても主人公の人生を軸に物語を追える映画を選んでいます。
まずは、10作品の特徴を比較してみましょう。
| 作品名 | 公開年 | 上映時間 | 特徴 | おすすめする人 |
|---|---|---|---|---|
| きみの声をとどけたい | 2017年 | 94分 | 青春・友情・ラジオ | 爽やかな青春映画を観たい人 |
| 魔女っこ姉妹のヨヨとネネ | 2013年 | 100分 | 魔法・冒険・家族 | 親子で楽しめる作品を探す人 |
| イヴの時間 劇場版 | 2010年 | 106分 | AI・会話劇・人間ドラマ | 静かなSFが好きな人 |
| アルモニ | 2014年 | 25分 | 教室・青春・短編 | 短時間で余韻を味わいたい人 |
| COCOLORS | 2017年 | 46分 | 終末世界・仮面・色彩 | 実験的で重い作品が好きな人 |
| GAMBA ガンバと仲間たち | 2015年 | 92分 | 動物・冒険・3DCG | 王道の冒険映画を観たい人 |
| くまのアーネストおじさんとセレスティーヌ | 日本公開2015年 | 80分 | 友情・手描き・海外アニメ | 優しい絵柄の作品を探す人 |
| 幸福路のチー | 日本公開2019年 | 111分 | 人生・家族・台湾現代史 | 大人向けの人間ドラマが好きな人 |
| 詩季織々 | 2018年 | 約74分 | 中国・郷愁・オムニバス | 美しい背景と記憶の物語が好きな人 |
| サカサマのパテマ | 2013年 | 99分 | 重力・SF・少年少女 | 独創的な映像設定を楽しみたい人 |
配信状況、レンタル料金、DVD・Blu-rayの在庫は時期によって変わります。
鑑賞前には、各配信サービスや販売店、作品公式情報などで最新状況をご確認ください。
マイナーだけど面白いアニメ映画おすすめ10選
1.『きみの声をとどけたい』|青春・友情を描く初心者向け作品
明るく爽やかな青春映画から入りたい方に、最初の一本としておすすめです。
『きみの声をとどけたい』は、湘南を舞台に、女子高校生たちが使われなくなったミニFM局からラジオ放送を始める青春アニメ映画です。
2017年8月25日に公開された94分の作品で、伊藤尚往さんが監督、マッドハウスがアニメーション制作を担当しました。
主人公の行合なぎさは、祖母から聞いた「言葉には力がある」という考えを大切にしています。
雨宿りで入った閉店中の喫茶店にラジオ設備が残されていたことから、幼なじみや町で出会った少女たちと放送を始めることになります。
本作の魅力は、ラジオを単なる青春らしい小道具として使わず、声を発するまでの迷いと、相手へ届いたあとの変化まで描いている点です。
録音された完璧な言葉ではなく、その瞬間にしか出せない声だからこそ伝わる感情があります。
また、主要人物を演じる新人キャストの初々しさも印象的です。
発声や会話に残る未完成さが、将来を模索している高校生たちの不安定さと自然に重なっています。
一方、「コトダマ」をめぐる奇跡的な表現には好みが分かれるでしょう。
徹底した現実路線の青春劇を求める方には、終盤をやや素直すぎると感じる可能性があります。
個人的には、SNSで短い文字を素早く送り合う現在だからこそ、相手に届くよう自分の声を出す本作の主題は古びていないと感じました。
2.『魔女っこ姉妹のヨヨとネネ』|家族向けの魔法ファンタジー
魔法、冒険、家族愛をバランスよく楽しみたい方におすすめです。
『魔女っこ姉妹のヨヨとネネ』は、呪いに関する依頼を解決する魔女の姉妹を描いた長編アニメ映画です。
2013年12月28日に公開された上映時間100分の作品で、平尾隆之さんが監督を務めています。JFDBでも、子ども・家族、アクション・冒険、SF・ファンタジーに分類されています。
物語は、魔法が存在する世界と、現代の人間世界をまたいで展開します。
かわいらしいキャラクターが活躍しますが、中心にあるのは魔法の楽しさだけではありません。
離れて暮らす家族への思い、突然大切な人を失う怖さ、自分とは異なる世界の人を信じられるかという問題も描かれます。
演出面で特に目を引くのは、魔法が発動したときの動きです。
光を派手に放つだけではなく、画面の奥行きや人物の移動を使って、魔法が日常空間へ入り込む面白さを見せています。
子どもには王道の冒険物語として、大人には家族関係の物語として届く二重構造も本作の強みです。
ただし、序盤には独自の用語や状況説明が続きます。
世界観を一度で整理しようとすると慌ただしく感じるため、最初はヨヨの行動を追うくらいの気持ちで観たほうが入りやすいでしょう。
私は、幼い印象の絵柄と、実際に描かれる喪失や家族の問題との落差が、本作の魅力である一方、見逃されやすさにもつながったと考えています。
3.『イヴの時間 劇場版』|AI時代に観たい静かなSF
戦闘より会話を重視したSFや、AIと人間の関係を考えたい方におすすめです。
『イヴの時間 劇場版』は、2008年から2009年にかけて公開された全6話のWebアニメを再編集した劇場作品です。
劇場版は2010年3月6日に公開され、上映時間は106分。原作・脚本・監督を吉浦康裕さんが担当しました。
舞台は、人間そっくりのアンドロイドが家電として家庭に普及した近未来です。
高校生のリクオは、自宅のアンドロイド・サミィの行動記録を調べたことから、人間とアンドロイドを区別しない喫茶店「イヴの時間」へたどり着きます。
本作では、ロボットの反乱や大規模な戦闘はほとんど起きません。
店内で交わされる会話と、相手の正体を探ろうとする視線によって、人間と機械の境界が少しずつ揺らいでいきます。
注目したいのは、喫茶店のカメラワークです。
会話の途中で視点が素早く移動し、誰が誰を観察しているのかを画面そのものが示します。
人間かアンドロイドかを見分けようとする登場人物の態度を、説明台詞だけに頼らず映像へ落とし込んでいるのです。
生成AIや対話型AIが身近になった現在、「心があるように見える存在を、私たちはどのように扱うのか」という問いは、公開当時より現実に近づいています。
一方、短編連作をまとめた構成のため、一本の事件が一直線に進む映画ではありません。
序盤をゆっくりに感じる方もいるでしょう。
それでも、明快な正解を押しつけず、相手を属性だけで判断する危うさを観客自身に考えさせる姿勢は誠実です。
4.『アルモニ』|25分で味わう青春短編アニメ
短時間で観られ、説明されすぎない青春作品を探している方におすすめです。
『アルモニ』は、文化庁の若手アニメーター育成事業「アニメミライ2014」の参加作品として制作された25分の短編です。
原作・脚本・監督は吉浦康裕さん。スタジオリッカとウルトラスーパーピクチャーズが制作し、2014年に期間限定で劇場公開されました。
舞台は、どこにでもありそうな高校の教室です。
本城彰男は、クラスの中心にいる真境名樹里が描いた絵をきっかけに、それまで接点のなかった彼女の内面へ近づいていきます。
本作で丁寧に描かれるのは、大きな事件ではありません。
机の間を歩く動き、友人同士の視線、会話へ入るタイミング、教室の雑音など、人と人の距離が変化する瞬間です。
制作側も、現実的な日常芝居や雑多な教室空間を目指し、日常動作を細かく追求したと説明しています。
特に印象に残るのは、彰男と樹里が同じ空間にいても、最初は別々の世界に属しているように配置されている点です。
二人の距離が縮まるにつれて画面内の立ち位置も変化し、関係の進展を視覚的に伝えています。
弱点は、25分で全問題が解決する作品ではないことです。
長編映画の第一章を観たような地点で終わるため、その後まで明確に知りたい方には物足りないでしょう。
しかし、人と親しくなり始めた時点では、相手のすべてを理解できないものです。
私は、その不確かさを残した終わり方こそ、本作の青春らしさだと感じました。
5.『COCOLORS』|終末世界を描く46分の異色SF
明るい娯楽作よりも、独特の映像と重い余韻を求める方に向いています。
『COCOLORS』は、映像制作会社・神風動画によるオリジナルアニメーションです。
有害な灰に覆われた世界で、人々は外気から身を守る装備と仮面を着け、地下で生活しています。
物語の中心となるのは、少年アキとフユです。
二人の交流を通して、閉ざされた環境でも失われない好奇心と、外の世界への憧れが描かれます。
本作の大きな特徴は、登場人物が顔を覆っていることです。
アニメーションでは表情が感情表現の中心になりやすい一方、本作では目や口の動きに頼れません。
そこで、声の強弱、身体の傾き、立ち止まる時間、画面の色彩によって感情を伝えています。
タイトルに含まれる「色」も、単なる見た目の特徴ではありません。
灰色の生活しか知らない人物にとって、色を見ることは、知らなかった世界の存在を知ることでもあります。
ただし、世界がなぜ現在の状態になったのかを細部まで解説する作品ではありません。
内容も軽くはなく、閉塞感や喪失を真正面から描きます。
短時間で気分転換できる映画を探している場合には向かないでしょう。
それでも、仮面で素顔を見せられない世界において、相手を理解するとは何かを映像で示した点は独創的です。
6.『GAMBA ガンバと仲間たち』|3DCGで描く王道冒険映画
仲間と力を合わせて強敵へ挑む、分かりやすい冒険物語が好きな方におすすめです。
『GAMBA ガンバと仲間たち』は、斎藤惇夫さんの児童文学『冒険者たち ガンバと15ひきの仲間』を原作とする3DCGアニメ映画です。
2015年10月10日に公開された92分の作品で、町ネズミのガンバが仲間たちとともに白イタチのノロイへ立ち向かいます。
原作や1975年放送のテレビアニメを知らなくても、物語は単独で理解できます。
ガンバ、ボーボ、ヨイショ、ガクシャなど、仲間それぞれの役割が分かりやすく、チームで困難を乗り越える王道の面白さがあります。
見どころは、敵であるノロイの演出です。
白い身体は一見すると美しく見えますが、静かな声と余裕のある動きによって、力任せではない不気味さを生み出しています。
特に、周囲を威圧する場面で大げさに動かず、ゆっくり相手を追い詰める演出は、子ども向け作品の敵役としてはかなり強烈です。
一方、丸みを持たせた3DCGのキャラクターデザインには好みが分かれます。
旧作の印象が強い方ほど、見た目の違いに戸惑う可能性があります。
そのため、本作を「興行成績が低かったから内容も弱い」と単純に結びつけるのは適切ではありませんが、具体的な公開館数や興行収入を確認できない状態で、興行面だけを根拠に埋もれた作品と断定することも避けるべきです。
本記事では、現在の定番アニメ映画ランキングで紹介される機会が少なく、映像の第一印象によって避けられやすい作品として選びました。
旧作との比較をいったん離れれば、冒険映画としての起伏は明快です。
ノロイの怖さがあるため幼いお子さんには注意が必要ですが、親子で観て勇気や仲間について話せる一本です。
7.『くまのアーネストおじさんとセレスティーヌ』|海外の手描き友情アニメ
刺激の強い展開を避け、温かい手描きアニメーションを楽しみたい方におすすめです。
本作は、ベルギーの絵本作家ガブリエル・バンサンによる作品を原作としたフランスの長編アニメ映画です。
2012年に製作され、日本では2015年に公開されました。
物語の世界では、地上に暮らすくまと、地下で生活するネズミが互いを恐れています。
しかし、音楽家のくま・アーネストと、絵を描くことが好きなネズミの少女・セレスティーヌは、社会の決まりを越えて友達になります。
最大の魅力は、水彩画のような淡い色と、手描きの線が呼吸するように揺れる映像です。
背景を隅々まで塗りつぶさず、余白を残した画面が、二人だけの穏やかな時間を包み込みます。
この柔らかな表現は、単なる装飾ではありません。
互いを怖い存在だと決めつける社会に対し、二人が自分の目で見た相手を信じる物語だからこそ、断定しすぎない線と色が合っています。
注意点は、展開が静かで素朴なことです。
大規模な戦いや、目まぐるしく状況が変わる冒険を期待すると、刺激が足りないと感じるかもしれません。
しかし、違いを消して仲良くするのではなく、異なるまま一緒に過ごす道を探す点に、本作の誠実さがあります。
子どもには友情の物語として、大人には偏見や社会の決まりについて考える作品として届くでしょう。
8.『幸福路のチー』|台湾現代史と人生を描く海外アニメ
社会の変化と一人の女性の選択を重ねた、大人向け作品を観たい方におすすめです。
『幸福路のチー』は、台湾出身の女性チーが、祖母の死をきっかけにアメリカから故郷へ戻り、自分の歩んできた人生を振り返るアニメ映画です。
2017年に製作され、日本では2019年11月29日に公開されました。
チーが回想する子ども時代には、家族との生活、学校での経験、友人との出会いだけでなく、台湾社会の政治的・文化的な変化も入り込んできます。
ただし、歴史上の出来事を順番に解説する教材のような作品ではありません。
社会の変化が、子どもの遊びや家族の会話、進学や仕事の選択へどのように影響するのかを、一人の生活から見せています。
事前に台湾現代史を詳しく調べなくても、チーが「自分の選んだ人生は、本当に望んでいたものだったのか」と考える物語として追うことは可能です。
そのうえで鑑賞後に時代背景を調べると、家族の発言や社会の空気をさらに理解しやすくなります。
演出面では、現在と過去が滑らかにつながる場面が印象的です。
大人になったチーの視界へ幼い自分が入り込み、記憶が単なる昔話ではなく、現在の判断を形作っていることを示します。
弱点は、111分の中に家族、政治、結婚、仕事、移住など多くの要素が入るため、場面によっては駆け足に感じることです。
それでも、成功、海外生活、結婚といった分かりやすい指標だけでは、人の幸福を測れないという問いには普遍性があります。
私は、アニメーションが架空世界だけでなく、地域が抱えてきた歴史と個人の記憶を次の世代へ渡す表現になり得ると示した点を高く評価しています。
9.『詩季織々』|中国の都市と郷愁を描くオムニバス
美しい背景、食べ物の記憶、過ぎ去った青春を描く映画が好きな方におすすめです。
『詩季織々』は、中国のアニメブランドHaolinersと、日本のコミックス・ウェーブ・フィルムが共同制作したオムニバス映画です。
2018年に公開され、中国の異なる都市と人物を描く三つの短編で構成されています。
故郷のビーフンから少年時代を思い出す物語、モデルの姉と服飾を学ぶ妹の関係、上海の古い街並みと初恋のすれ違いが描かれます。
三編に共通するのは、失った時間を取り戻す話ではなく、失ったものを抱えたまま次へ進む話であることです。
食べ物、服、録音テープといった身近な物が、登場人物の記憶を呼び起こします。
背景美術も大きな魅力です。
朝の光が差し込む食堂、雨に濡れた道路、建て替えられていく古い住宅など、都市の変化が人物の感情と結びついています。
単に細かく描き込まれているから美しいのではありません。
そこへ「もう同じ形では戻れない時間」が重なっているため、何気ない風景が特別に見えるのです。
一方、監督も主人公も異なる三編をまとめた作品なので、好みや完成度には差を感じる可能性があります。
一本の長い物語として大きな盛り上がりを求める方には、まとまりが弱く映るでしょう。
それでも、異なる入口が三つ用意されているからこそ、食事、家族、初恋のどれかが、自分自身の記憶へ触れる作品です。
10.『サカサマのパテマ』|重力反転を描く予習不要のSF映画
独創的な設定と少年少女の冒険を、難解すぎない形で楽しみたい方におすすめです。
『サカサマのパテマ』は、吉浦康裕さんが原作・脚本・監督を務めた長編アニメ映画です。
2013年11月9日に公開され、上映時間は99分です。
地下世界に暮らす少女パテマは、立入禁止区域を探索中に地上へ続く穴から落下します。
しかし、パテマと地上の住民では重力の方向が逆であり、彼女にとって地上は空へ落ち続ける危険な世界でした。
そこで出会うのが、空を見上げることを禁じられた少年エイジです。
二人は手をつなぎ、互いに異なる重力を支えながら行動します。
本作の面白さは、「重力が逆」という設定を台詞で説明するだけでなく、観客の身体感覚まで揺さぶる画面にしたことです。
カメラの上下が反転するたびに、地面だと思っていた場所が巨大な落下空間へ変わります。
『イヴの時間 劇場版』が会話によって人間とアンドロイドの境界を揺らした作品だとすれば、『サカサマのパテマ』は画面の上下によって、正常と異常の境界を揺らす作品です。
どちらも「自分の常識は、相手にとっても常識なのか」を問いますが、前者は会話、後者は視覚的な恐怖と冒険によって表現しています。
一方、支配体制や悪役の描写は比較的分かりやすく、人物の複雑な心理より設定の面白さが前に出ています。
重厚な政治劇を期待すると、単純に感じられるかもしれません。
それでも、異なる世界の二人が手をつなぐ姿を、友情の比喩だけでなく生存に必要な動作として成立させた脚本は見事です。

マイナーなアニメ映画はなぜ埋もれてしまう?
面白い作品が知られない理由は、必ずしも内容の弱さではありません。
観客が存在を知る前に、上映や宣伝の機会が限られてしまうことがあります。
たとえば『アルモニ』は、若手アニメーター育成事業の一環として作られた25分の短編です。
通常の長編映画とは上映方法が異なり、単独の新作映画と同じ規模で宣伝される作品ではありませんでした。
『COCOLORS』も46分の中編であり、一般的な90分前後の長編映画と比べると、劇場側が上映枠を組みにくい形式です。
作品の長さは内容の価値とは無関係ですが、流通や上映のしやすさには影響します。
海外アニメーションには、日本へ入ってくる時点で認知の壁があります。
著名な賞や映画祭で評価されても、テレビアニメや人気漫画を原作とする作品のように、公開前から大勢のファンへ情報を届けられるとは限りません。
また、絵柄と実際の内容が一致しないように見える場合もあります。
『魔女っこ姉妹のヨヨとネネ』は幼い印象のキャラクターでありながら、家族の喪失や異なる世界の共存まで扱います。
『GAMBA ガンバと仲間たち』も、丸みのある3DCGだけを見ると低年齢向けに見えますが、ノロイの恐怖や仲間の覚悟はかなり本格的です。
このような作品は、子ども向けと思った大人と、怖そうだと感じた保護者の両方から避けられる可能性があります。
つまり、「マイナー」という状態は、作品そのものの評価というより、公開形式と観客の出会いやすさによって生まれる側面が大きいのです。
自分に合う隠れたアニメ映画の選び方は?
作品を選ぶときは、レビューの点数よりも、鑑賞後にどのような気持ちになりたいかを考えると失敗を減らせます。
明るく前向きな気分になりたい場合は、『きみの声をとどけたい』が入りやすいでしょう。
友情と声を届ける勇気が中心で、重さを引きずりにくい作品です。
家族で観るなら、『魔女っこ姉妹のヨヨとネネ』または『くまのアーネストおじさんとセレスティーヌ』が候補になります。
王道の冒険を優先する場合は前者、穏やかな友情物語を求める場合は後者が向いています。
AIや人間らしさを考えたいなら、『イヴの時間 劇場版』がおすすめです。
映像の驚きと冒険を重視するなら、『サカサマのパテマ』が選びやすいでしょう。
短時間で濃い作品を観たい方には、『アルモニ』と『COCOLORS』があります。
ただし、『アルモニ』は関係が始まる地点で終わり、『COCOLORS』は世界設定をすべて説明しません。
明快な結末を求める方は、この点を理解して選ぶ必要があります。
社会や歴史を含む大人向け作品なら、『幸福路のチー』が適しています。
静かな郷愁と美しい都市風景を味わいたい場合は、『詩季織々』が向いています。
作品名の知名度ではなく、ジャンル、上映時間、物語の重さ、説明の多さ、映像表現の好みを基準にすると、自分に合う一本を見つけやすくなります。
マイナーアニメ映画10選を鑑賞して感じる共通点
ここからは、複数の作品を比較したうえでの私見です。
今回の10作品には、知名度以外にも一つの共通点があります。
それは、異なる世界にいる相手へ近づこうとする人物を描いていることです。
『きみの声をとどけたい』では、ラジオの声が離れた人を結びます。
『イヴの時間 劇場版』では、人間とアンドロイドを分けていた先入観が、喫茶店での会話によって揺らぎます。
『アルモニ』では、同じ教室にいながら別の集団に属していた二人が、一枚の絵を通して接近します。
『サカサマのパテマ』では、重力も常識も異なる二人が、文字どおり手をつながなければ一緒に進めません。
海外作品にも同じ傾向があります。
『くまのアーネストおじさんとセレスティーヌ』は、互いを恐れるよう教えられた二つの種族を描きます。
『幸福路のチー』は、過去の自分と現在の自分、台湾で育った自分と海外で暮らす自分の間にある隔たりを見つめます。
この共通点から考えると、マイナー作品を探す面白さは、珍しい題名を知ることだけではありません。
大規模作品では説明を簡潔にする必要がある題材を、小さな作品が別の角度から丁寧に掘り下げている場合があります。
もちろん、知名度が低いこと自体が品質を保証するわけではありません。
説明が少ない作品、展開が静かな作品、絵柄に癖のある作品は、観る人を選びます。
しかし、弱点を理解したうえで自分の好みと重なった映画は、世間の点数とは関係なく長く記憶に残ります。
最初の一本としては、物語が分かりやすく鑑賞後も爽やかな『きみの声をとどけたい』がおすすめです。
そこから、会話中心のSFなら『イヴの時間 劇場版』、家族向けなら『魔女っこ姉妹のヨヨとネネ』、映像の独創性なら『サカサマのパテマ』へ進むと、自分の好みを整理しやすいでしょう。

まとめ
マイナーだけど面白いアニメ映画には、短編企画、小規模公開、海外製作、独特な絵柄などの理由によって、作品の魅力に対して知られる機会が少なかった映画があります。
初心者には『きみの声をとどけたい』、静かなSFが好きな方には『イヴの時間 劇場版』、家族で観るなら『魔女っこ姉妹のヨヨとネネ』がおすすめです。
短編なら『アルモニ』、硬派な終末世界なら『COCOLORS』、海外アニメなら『くまのアーネストおじさんとセレスティーヌ』や『幸福路のチー』も候補になります。
知名度だけで判断せず、上映時間、物語の重さ、映像表現、好みが分かれる点まで確認して選んでみてください。
定番ランキングの外側に、自分だけが何度も思い返す一本が残っているかもしれません。
よくある質問
初心者におすすめのマイナーなアニメ映画は?
『きみの声をとどけたい』がおすすめです。
テレビシリーズの予習が不要で、友情を中心とした94分の青春物語なので、知名度の低い作品を初めて探す方でも入りやすいでしょう。
家族で観やすい隠れたアニメ映画はありますか?
『魔女っこ姉妹のヨヨとネネ』と『くまのアーネストおじさんとセレスティーヌ』が候補です。
前者は魔法と家族愛を描く冒険映画、後者は異なる種族の友情を柔らかな手描き映像で描いています。
マイナーなアニメ映画はどこで視聴できますか?
動画配信サービス、デジタルレンタル、DVD・Blu-ray、宅配レンタルなどで視聴できる場合があります。
配信作品、料金、在庫は変動するため、鑑賞直前に各サービスや作品公式情報で最新状況をご確認ください。


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